Julián Gaviria ganó la categoría de Fotografía Creativa en la 29.ª edición del Salón Colombiano de Fotografía – Bienal 2026 con Servicios ambulatorios, una imagen concebida para la portada del cuarto álbum de Alcolirykoz. El reconocimiento se entregó el jueves en Medellín, durante una edición que recibió más de 1.300 obras en seis categorías y que volvió a poner en primer plano la diversidad de la fotografía producida en Colombia.

Una portada que dejó de ser solo portada

La fotografía muestra a Kaztro tendido sobre una camilla, con las vísceras expuestas, mientras Gambeta y Fa-zeta las observan con atención. Al fondo, varios hombres vestidos de negro completan la escena. La composición puede leerse como una representación teatral de una autopsia o de una clase de anatomía, pero su significado está ligado a la experiencia íntima del grupo al construir Servicios Ambulatorios.

Gaviria explicó que la imagen nació después de escuchar el disco por primera vez. Su impresión fue que los integrantes de Alcolirykoz se habían “sacado todas las vísceras” en el álbum: una forma de describir la exposición emocional y la intensidad del proceso creativo. A partir de esa idea, buscó una representación literal y recurrió a las antiguas escenas de anatomía, presentes tanto en la historia del arte como en la tradición de la fotografía médica.

El contexto familiar detrás de la puesta en escena

La fuerza de la obra no depende únicamente de su impacto visual. La fotografía fue realizada en la casa de Margara, la abuela de Kaztro y Gambeta, y los hombres que aparecen al fondo son algunos de los amigos más cercanos del grupo. Esa elección transforma una escena aparentemente clínica en un retrato de comunidad: el cuerpo abierto no representa solo a un individuo, sino también la memoria, los vínculos y las tensiones que han acompañado la trayectoria de Alcolirykoz.

El disco marcó, además, una etapa de transición para la agrupación. Gaviria considera que cada álbum registra aquello que Alcolirykoz puede entregar en un momento determinado, y define este trabajo como especialmente visceral desde una perspectiva terapéutica. La metáfora de extraer las entrañas alude así a un periodo en el que sostenerse emocionalmente no era sencillo, aunque los músicos continuaban avanzando juntos.

Quince años de una colaboración creativa

El premio también reconoce una relación profesional construida durante más de 15 años. Gaviria ha realizado las portadas de casi todos los discos de Alcolirykoz; la excepción es Anarcolirykoz, cuya imagen principal corresponde a una ilustración. Para el fotógrafo, la agrupación le ha ofrecido un espacio excepcional de libertad y exploración, condición que le permitió participar en la construcción estética de un proyecto musical con una identidad visual reconocible.

La colaboración comenzó cuando Gaviria ya era uno de los fotógrafos publicitarios más conocidos de Medellín. Su formación, sin embargo, no partió de una ruta académica convencional. Se acercó a la fotografía alrededor de los 16 años, después de graduarse del colegio, con la cámara de su madre y los libros que su hermana llevaba de la biblioteca universitaria. Más adelante estudió durante cinco años en la academia Yurupary, donde también fue monitor del laboratorio, y viajó a Argentina para formarse en fotografía de moda y publicitaria.

Al regresar, abrió su propio estudio y combinó la producción comercial con la docencia. Paralelamente desarrolló una extensa labor como retratista. Por su lente han pasado figuras como Gilmer Mesa, Lokillo, Ana María Orduz y Lianna. Esa experiencia explica parte de la precisión con la que construye personajes y atmósferas, pero la serie de imágenes para Alcolirykoz muestra una faceta distinta: una fotografía puesta al servicio de una narración colectiva y de un universo musical específico.

Una bienal que amplía la conversación fotográfica

La distinción de Gaviria se inscribe en un certamen que combina reconocimiento institucional y circulación pública. La Bienal 2026, organizada por el Club Fotográfico Medellín, seleccionó obras en las categorías de Naturaleza, Retrato, Fotografía Creativa, Costa Caribe, Fotografía de calle y Documental. Además de los ganadores, la exposición reúne las cinco mejores obras de cada categoría, una decisión que permite observar tendencias y lenguajes diversos más allá de los premios principales.

En ese contexto, Servicios ambulatorios destaca por conectar fotografía, música y memoria urbana sin limitarse a funcionar como material promocional. La imagen conserva su relación con el álbum, pero también puede sostenerse como obra independiente porque plantea preguntas sobre la exposición personal, la pertenencia y el costo emocional de crear. La presencia de Daniel Alvarado, otro paisa ganador, en la categoría Costa Caribe con la serie El mar: hogar, sustento e identidad, refuerza la amplitud territorial y temática de la selección.

De encargo artístico a proyecto de vida

Gaviria cuenta que su vínculo con Alcolirykoz comenzó de una manera casi filantrópica: quería dedicar tiempo a un proyecto en el que creía y al que podía aportar. El encuentro con tres músicos talentosos, disciplinados y comprometidos transformó esa intención inicial en una colaboración de largo plazo. Con el paso de los años, la relación dejó de ser un trabajo paralelo y se convirtió en el centro de su actividad profesional.

“Hoy, lo único en lo que quiero trabajar es con Alcolirykoz”, afirmó el fotógrafo. La declaración resume el alcance de una alianza en la que la imagen no ilustra simplemente la música, sino que participa en su interpretación. Las obras ganadoras y las cinco mejores fotografías de cada categoría permanecerán expuestas durante dos meses en la sede de El Poblado de la Cámara de Comercio de Medellín, donde el público podrá ver cómo una portada discográfica puede adquirir una dimensión artística y documental propia.